"Meet the little voice inside your head"
傾聽來自你內心的聲音，這是Disney Pixar卡通電影《inside out》（腦筋急轉彎）在電影海報上打出的宣傳主題：每個人的內心都有一把聲音，但隨著人踏入社會，那把內心的聲音、或夢想已經褪色，只有等待記憶清道夫在哪一天，把褪色的記憶丟進記憶垃圾場裡，永遠被遺忘在那。
這是一部用淺白表述的方式，來帶出一名小女孩內心世界的好電影，我給予它和
《The Book of Life》相同評價。
電影其實不復雜，述說一名住在美國北部明尼蘇達州11歲小女孩Riley，因為不能適應搬到舊金山的新生活，而萌起要離家出走，回去原居地的情緒波折。
有趣的是，電影把小女孩內心的情緒放大，並賦予快樂（joy）、憂鬱（sadness）、憤怒（anger）、噁心/厭惡（disgust）和害怕（fear），5種性格鮮明的卡通人物來帶出，使得觀眾對這5種情緒更為形象化和具體化，繼而從電影投射出自己的內在。
5種情緒的存在相輔相成，少了一樣或有一樣嘗試要主導一切，都會對小女孩的身心，帶來不利的影響。
“快樂”想要成為情緒的唯一主導，她認為Riley應是一名快樂、無憂無愁的小女孩，特別是當快樂看到小女孩的記憶圓球都是黃色的快樂情緒時，快樂感到很滿足開心，認為這就是快樂存在的使命，她希望Riley的生命（記憶核心）是由快樂主導。所以，快樂千方百計不要讓其他情緒，尤其是憂鬱觸碰到Riley的核心記憶。
有趣的是，憂鬱有點搭不上邊，總不由自主地去觸碰Riley的記憶核心，使得黃色的記憶圓球染成一股憂鬱藍，而快樂總得無時不刻緊張兮兮，監督著別讓憂鬱越界；而憂鬱的自信心似乎極低，每次被快樂發現“圖謀不軌”時，總是連串的道歉和抑鬱，羞愧於自己的存在，並悔恨於自己怎麼老是造成Riley的憂鬱；看起來憂鬱真是世上“多餘”的東西了，連她自己也這麼認為。
可是，故事的發展到後來，原來憂鬱在關鍵時刻，是最重要的情緒。
我們總想追尋快樂，沒有人想要和悲傷做朋友，但悲傷有著那療愈的作用，它讓我們緩下來，讓生命沉靜、讓意念沉澱、讓思緒冷卻，常常我們以為不需要或沒有用的東西，在關鍵時刻，我們才明白，原來沒有它不行。
憤怒先生有啟動個人防禦系統的保衛機制，一旦發現有外來的攻擊，以紅色為代表的憤怒便會佔據主控台，發出一系列的防禦和攻擊機制；紫色的恐懼先生則是一副怕事樣，遇到突發狀況慌不擇以；綠色的噁心小姐有強烈的個人風格，對於她不喜歡的食物說不就是不，如西蘭花。
當然，人具有複雜的情感，佛法說的“一念三千”亦如此，但電影標記這5種顯著的情緒，帶領觀眾進入Riley的內心世界。
5種情緒的交織產生了不同顏色的記憶圓球，並在總部和外部連接產生了各別不同的個性島，象徵Riley的成長和人生，必須經歷與環境人事物的互動噢噢那個於關係：家庭島、友情島、誠實島、冰球島、搞怪島。
生性樂觀的Riley，有著那不容易向悲觀屈服的樂天性格，這是快樂取得情緒的主導。因為父親工作的關係，一家人搬離了往昔那冬天可以滑冰打冰球，一棟獨立式屋子，搬到了舊金山鬧區的一棟小公寓單位，看著那冰冷的牆壁和地板，絲毫沒有一絲溫暖，一家三口的心都冷了下來，Riley的情緒也承受著波動。
此時快樂先聲奪人，操控著情緒主控台，向父母輸出那樂觀的正能量，而化解了環境的尷尬。
快樂很開心Riley能成為父母的正能量，“貪心”地她想要更多主導，結果和憂愁產生一股爭奪戰，忽然，兩個情緒被吸管拋離了總部，總部只剩下不知所措的憤怒、噁心和恐懼；快樂（和憂愁）在遠離總部的路上，必須想盡辦法回來收拾殘局。
沒有了快樂和憂愁，Riley的情緒變得很“奇怪”，當爸媽詢問Riley在學校時的情形，就算Riley的語氣是：很好、還不錯，聽起來就像是自嘲、悲憤、自我挖苦的情緒，令得爸媽覺得這女兒好陌生，甚至被憤怒啟動防衛機制，和爸爸的憤怒展開一場交戰，鬧得兩父女不歡而散，人際網絡的搞怪島先崩塌了。
當憤怒與憤怒相遇時，只有更多的防備與攻擊，那是人的一種保衛機制，可是過分的防衛，則損害了人際關係網。
憤怒不知接下來要怎麼樣，因為向來都是快樂在主導Riley的思維與記憶核心。於是，憤怒覺得也許脫離現況，會到明尼蘇達州會讓Riley產生新的核心記憶，便把一顆試圖要回到過去的按鈕插入記憶中控台，卻發現陷於其中拔不出來。於是，Riley進入了一種情緒失控的情形，她要回去明尼蘇達州。
我們明白，家人在哪，家就在哪的觀念。但對Riley來說，她在新學校第一天便哭了，這樣的尷尬情緒令她很難受，她很想逃離，回去她熟悉的環境。（想要逃離，去到一個熟悉/舒服的環境，這也是許多成年人的想法）
Riley偷了媽媽的信用卡，上網買了去明尼蘇達州的長途巴士票，誠實島垮了，家庭島也受震盪。在那之前，她在新學校的冰球比賽不開心，和隊友鬧意見離場，冰球到垮了；和舊同學的網絡信息溝通不歡而散，友誼島也垮了；只剩下最後的家庭島。
她沒有去上課，而是偷偷跑去巴士站，準備搭巴士離家出走，而媽媽不斷撥電話給她，她卻把來電掛了，此時的家庭島也分崩離析了，Riley失去了一切人際關係網，只剩下孤零零的自己和3股不知所措的情緒：憤怒、恐懼和噁心。
恐懼嘗試掌控主控台，讓Riley因心生獨自行走的害怕，而打消離家出走的念頭，但因自動按鈕陷入其中，他們無法主導Riley的行動，只能急如熱鍋上螞蟻；
X X X
另一邊廂，快樂和憂愁被吸管拋到了巨大的記憶圖書館，裡頭儲存著Riley的所有記憶，快樂看到核心記憶以她的黃色圓球居多，不禁感到欣慰。快樂很急切要回到總部的主控台，讓Riley重新恢復快樂，她極力幫助因哀傷而走不動的憂愁，兩股情緒要一起回去，但是憂愁真的快走不動了。
他們在路上遇到一隊記憶清道夫，清道夫用一條吸管，把褪色了的圓球拋到記憶垃圾場，那是一道永遠被遺忘的地域。
夢想，在我們最初的記憶，是璀璨和亮麗的，但經過時日的推移和成長的歷練，漸漸地，夢想已不知不覺地褪色，繼續留在記憶圖書館，倒顯得佔地方了。於是，我們告訴自己，這些褪了色的夢想圓球不要了，接受現實吧，再別去想什麼夢想的了！
那些夢想已無法實現了嗎？未必，但從我們決定把夢想丟進記憶垃圾場後，夢想已不再屬於我們，儘管它曾經璀璨和充滿期許過....
這是由我們自己來否定那曾有的夢想，是的，殘酷和血淋淋。
快樂和憂愁要趕上思路列車，以便能盡快回到Riley的大腦總部，但隨著一座座個性島的崩塌，列車出軌了，快樂被拋入了可怕的記憶垃圾場，那是一道被遺忘的世界，憂愁則坐在孤獨的雲朵上漂移和哭泣，哀嘆她是世界上最沒用的東西。
快樂在Bing Bong的幫助下，乘坐火箭筒飛出了垃圾場，但Bing Bong不想自己成為負重，而永遠留在了垃圾場。
思路列車在人睡覺時是不開動的，取代的是夢工廠dream factory，夢工廠的導演會安排當晚要上演的夢境，還有演員，還會在鏡頭前加上一片濾鏡，使得看出去的世界，是比較扭曲和接近主角潛意識層面的。
為了驅動思路列車開動，快樂想盡辦法要Riley趕過來，但快樂的夢境只能把人繼續沉醉在夢鄉，唯有驚嚇才能把人從夢境中嚇醒。
快樂進入深層潛意識，裡頭有那巨大被關押的小丑。潛意識是科學家至今仍無法鑑定的人類思維，潛意識是在什麼樣的情形下操作、如何主導人的意識思維和動作，仍是解不開的謎，所以電影把潛意識設置成一個地底的囚籠，被厚重的大門給重重關上，進入潛意識的世界，則仍進入一道荒蕪卻帶有濃濃神秘感的無人地帶。
快樂把小丑引入夢工廠的攝影棚，巨大的身軀把Riley給嚇醒了，思路列車當即開動，快樂馬上帶著憂愁搭上列車，重回總部。
當他們回到總部，才發現中控台已不受控制，明白了一切的快樂請憂愁來把那顆按鈕拔起，長途巴士準備啟程，Riley的情緒被憂愁佔據了，她忽然意識到自己離開父母的不對，趕緊下車，回家向父母道歉和痛苦一場，此時其他情緒才明白了憂愁的存在作用。
經過了這番波折的Riley，重新建立了更豐富的個性島和人際網絡，步入青春期的Riley，甚至有一個青春期的按鈕。
卡通造型還蠻討喜的，每種情緒的性格特徵都很鮮明。呈現方面其實是歡樂型，色彩繽紛。
循序漸進地去敲打電影觀後感，是很流水帳的寫法。無礙，反正就只是一種心情記錄，無求～
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在休假前的星期四晚上寫電影部落格，就像重新進入一場意念中的旅行，得以從刻板重複的生活中自我放逐，去追尋那曾有過的想像空間；那樣的意念是快樂的、是自由的。那孜孜不倦地在敲打鍵盤，也許是在追尋一股存在感，如果能在淋漓盡致的文字抒發中，獲得那存在感，也算獲取價值了。
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