《Storks》電影觀後感

“只要你幫我完成這件事，明天你就可以當‘老闆’了。。。”

動畫電影《送子鳥》以黑色幽默橋段，來嘲諷現實裡總喜歡向下屬開支票，進而“激發”下屬奮力達成上司所要目標的公司領導。鏡頭以誇張形式，表現出Cornerstore CEO領導Hunter喉嚨抖動發出的“Boss...”聲，讓下屬猶如驚天地、泣鬼神，祭出這樣的上位應諾，想必令迷戀位高權重的人們為之瘋狂。

因此，當在眾多送子鳥中唯一的人類“孤兒”鬱金香（Tulip）女孩問主角Junior，為什麼要成為boss，Junior也答不上來，唯一可以成為理由的，就是上位乃理所當然；然，理所當然在何處？這也許是這部溫馨、感人的送子鳥電影中，提出讓人反思的地帶。

電影能夠穿插了令人恨得牙癢癢的“馬屁鴿”精，把象徵和平與友愛的白鴿，化身成陰險有城府的綠鴿，調侃社會上總有些人懷著小聰明卻不事生產，專以小聰明來調撥離間遂私利。

如劇中的馬屁鴿除了擅長拍馬屁逢迎，還有“調查”的本領，鏡頭以誇張的表現手法，帶出馬屁鴿暗中跟踪要把baby送走的Junior和Tullip，甚至一路追尋到杳無人煙的雪地，再用放大鏡細細搜索蛛絲馬跡。也許，就算是馬屁鴿要上位，也需有所付出吧！只是馬屁精願意去付出的，又未必是一般人願意去做的，這就顯得了馬屁精的“獨到”。

求子和得子，有著繁衍後代的神聖緣由，似乎是每個民族的應許之事。華人傳統文化有送子觀音，西方人也許就是送子鳥。送子鳥始終是道想像的虛構，但將之化為卡通版，存在於現實生活，無異化解了小孩總愛問父母“我從哪裡來”的尷尬，同時賦予一層美麗的童話想像。

本片呈現溫馨感人，尤其近尾聲時，有好多好多不同顏色皮膚和頭髮的baby被製造出來，坐在輸送帶上的壯觀有趣畫面，並把baby形象打造得可愛討喜。

送子鳥的職責本為送子，因為不堪被baby的騷擾和送子的麻煩，Hunter在十多年前把這項送子的使命終結，改為商業化的快遞運送服務。

然，送子鳥的本命就該送子，送貨總是有點不倫不類，所以最後還是回歸送子了。

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《Deep Water Horizon》電影觀後感

鑽油台，對我們這些在陸地上生活的凡人來說，充滿著神秘的想像。鑽油台或許對我們很遠，但我們的生活層面無法沒有鑽油台；除非，我們要回去那沒有能源的洪荒歲月。

人們對鑽油台的印象，是建立在白領油氣專才、或要賺很多錢的藍領挖井工的工作平台，一個在油井上平凡不過的挖井工，當他每個月帶回1萬美元回來時，鑽油台就是淘金的代號，讓人既妒又羨。

然而，在孤立無援的汪洋深海上的鑽油台操作，肯定會有一定的風險，2010年發生在美國墨西哥灣的深水地平線鑽油台漏油和爆炸事故，堪稱美國史上最重大的油氣災難，在6年後的今天，被改編成大熒幕上映。

可見，一切並非理所當然，當今天車子沒油了，很自然把車子停在加油站添油時，那並不是付了錢，就會自然而然有汽油從油泵裡泵出來的；我們對一切唾手可得的事物總是予索予求，卻忘了今天所享有的一切方便，都是他人用了多少的血淚、甚至生命代價而換來的。（此為旁白）

本片既為強調“根據真實故事改編”，劇情自不能脫離真實事件太遠，帶有較濃厚的敘事意義。既然說是災難片，觀眾已可以想像到的災難畫面和特效，都在觀眾的意想之中。

最難能可貴的，當屬生還者陸續回到美國境內，和親人緊緊相擁而不能自己的慢鏡頭，穿插一些罹難者家屬因等不到在鑽油台上工作的親屬或子女回來，或焦躁或憂傷向主角Mike Williams逼問和打聽的憂愁景象，接二連三呈現了對失去親人的痛，幾乎令觀眾潸然淚下。

由於災難畫面已在意料中，就算是眾人爭著上救生船而表現出來的人性善惡對比，在急促的災難場面下，也只能匆匆帶過；

反倒是Mike Williams在逃出生天，身邊有妻子的陪伴後，那緊繃的情緒和因為無法救出全數友人的愧疚感作祟，而使得一個剛強的鐵漢哭倒在地上難以自己，且倒在妻子和小女兒的懷抱中，那一幕最令我動容。

總的來說，這是一部拍得中規中矩的紀實性災難電影，影片沒有過於煽情，在平鋪直敘和災難特效中，結尾慢鏡頭的人性對照，反而成了一劑bonus，令我感到驚喜。

不過，導演試圖帶入的“噩兆”，如一行人乘搭直升機到油井的飛行途中，直升機被一隻鳥撞到晃了晃、Mike Williams的太太在丈夫出發前做了場不陌生得噩夢、某位配角感覺他心裡不舒服，這些“噩兆”都沒有表現得過於深入和有所發展，搔不到癢處。

由於個人對油氣和油井的基礎知識不強，電影上半段在交待油井員工如何使用氣壓勘探油田，因英國石油公司技術高層堅持要使用負氣壓，而導致氣壓不勝負荷激湧而上，進而引發甲烷洩漏的大爆炸，我就看不懂了，只好在黑暗的電影院中睡去一陣。

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*午夜12時35分馬六甲Tanjung Minyak

《The Secret Life of Pets》電影觀後感

當主人不在家時，家裡的寵物們會有何搞作？

這是電影《The Secret Life of Pets》勾起人們興趣的原因，中譯《寵物當家》更加貼切，因為主人不在家時，當家的當然就是寵物啦！寵物們偷吃食物、唱歌、召集寵物友來開趴，這些都是等閒事。

這橋段有點像《The Night of the Museum》裡頭的雕像和展示品，在沒有訪客的夜裡，一切都活過來了，可以互相交談、追逐、甚至打架和鬧事，所以這樣的橋段其實算使老了；關鍵還是要看導演的功力，功力好的話，老橋段還是能創造出新鮮感。

這也令最近重拾對Lego喜好的我的胡思亂想，當我不在或沒接觸Lego人的視線時，這些小人兒會否在竊竊私語，並對我這個它們的主人評頭論足呢？

以前讀過倪匡的科幻小說，就有提到這種設想：當你不看蘋果時，蘋果還是一顆蘋果嗎？按照現代科學主義來說，問這道問題的人若不是超級無聊，就是腦袋發燙幾乎神經病了！廢話，蘋果還是只能是蘋果，又能變成什麼？

可是，如果把蘋果放大成別的物事（我還一時想不到以什麼為比喻），“蘋果還在不在/還是不是蘋果”，卻足以成為一道哲學性的討論題。

好了，每次寫電影觀後感，就像打開源源不絕的思想源泉，一發不可收拾，話題也扯遠了，直把小電腦的鍵盤敲得啪啪作響。畢竟，這是從紐西蘭遠行回來後，首次踏入電影院看電影，並難得抽空在夜半重返敲鍵盤，讓電影觀後感傾瀉而出的舒暢感。

電影接著《The Despicable 2》的全球賣座，理所當然消費起小黃人，打出本片導演為同一人的Chris Renaud，因此全片就和小黃人一樣熱鬧有餘，但對我而言除了熱鬧也還只有熱鬧，唯一能激發思考力的，就是對寵物棄養課題的關注，以外表柔順、內心卑鄙要向人類展開復仇大計的小兔Bunny為張力。

近期的卡通電影，都會在電影前播放一小段（或許是）導演的無關聯卡通短片，第一次遇上時，我還以為是電影的前傳或引線，原來是毫無瓜葛的短片。

一些卡通短片相當給人驚喜感；但本片推出的又是小黃人因為看上電視廣告的19.95美元攪拌機，為了籌錢買下攪拌機而到一家老人院勞作割草，結果卻鬧出笑話讓老人們笑翻天，最後還是賺到20美元的搞笑兼無厘頭片段。

始終覺得，小黃人系列電影都是熱鬧有餘、張力不足，看完電影散場出來後，腦袋空空，一種純粹的娛樂效果和感官開心。

電影的開場畫面，是摩天大樓高聳的紐約市鳥瞰圖，配上Taylor Swift唱出的《Welcome to New York》，一時間把觀眾帶入紐約大都會的花花世界，但畫面呈現的卻是悠閒和人性化的一面，如在紐約中央公園的人們。

《寵物當家》以一頭生活在紐約這棵大蘋果（Big Apple）繁華都市的寵物狗Max為藍本和引線，有疼愛他的女主人，日子過得無憂無慮，直到某天他的平靜和受寵身份，被女主人從市政府動物拘留所帶回的毛茸茸大狗Duke所打破。

兩頭公狗理所當然上演數之不斷的爭寵記，且各懷鬼胎，暗中都想把對方甩走，好讓自己獲得主人百分百的寵愛，這是人性，也是與生俱來的生物天性吧？

某一天兩頭夠跟隨其他寵物朋友到公園去散步時，Duke使了一道計謀把Max給甩開，不料自己也被捲走，落入野貓群聚集的社區裡，被野貓使計剪掉了狗圈，淪為無人飼養的街犬，結果遭紐約市動物控制人員抓走，和一頭流浪狗準備被送往動物拘留所。

此時，路面上的地下水蓋卻被一隻看似純潔善良的兔子給揭起，兩名人員不疑有他，結果遭兔子忽然變臉攻擊成功“劫獄”，為了脫離被帶到動物拘留所命運的Max和Duke，在情勢所逼下趕緊撒謊不久前剛把主人給殺死了，令被魔術師遺棄的兔子高興不已，因為它痛恨前主人由於魔術表演變出兔子的戲法無人問津，而把他棄養的事實。

兔子把救出的大狗、和紋身豬及Max和Duke帶到下水道大本營，原來那裡全都是被人類棄養的寵物和動物，他們對人類充滿恨意，並在兔子的領導下，對能殺死人類的動物充滿欽羨。

這裡的每一隻動物背後，都有它們被主人棄養的不愉快甚至悲慘故事。紋身豬的主人是一名紋身師傅，其所開設的紋身鋪，讓實習生在寵物豬的身上紋上許多圖案和字，純粹把豬當成一項工具。

導演在這裡要帶出一種拒絕棄養的普世價值觀，也希望陪同子女觀看電影的家長，能提醒小朋友要養寵物就必須負責任和照顧寵物的一生一世，而不是玩厭了就把寵物丟開，否則電影裡那成群對人類充滿著恨意的棄養寵物，就是活生生的寫照。

Max和Duke在被逼問殺死主人的過程眼看就要穿幫，一條有著崇高地位的毒蛇Viper眼看就要把他們咬死，Duke掀起一陣混亂，帶著Max展開逃亡，兔子則進行追捕，上演一幕追逐戰，以兩頭狗跳進下水道的漩渦，被冲入大海，搭上一艘往布魯克林的Apple Ferry告一段落。

兔子要趕上他們，追趕不上的一隻動物說道，他們這是開往地產業最蓬勃的布魯克林，幽了觀眾一默。

原本是敵人的兔子和兩隻狗，在兩隻狗和其他動物被動物控制局的人員帶上車後，就攜手合作要救出大家，上演溫馨一幕。

電影驚悚的畫面，是白兔把純潔的面具一轉，露出惡毒邪惡的復仇眼神；以及老鷹把要找Max的母狗騙近，其實是想要一口把她吃掉，母狗差點上當，對老鷹保持戒心，最後是老鷹改變了嗜殺的天性，才和母狗成為朋友，並成為尋找Max隊伍的一員。

這是一部充滿娛樂性的電影，至於教育意義嘛，是有碰觸到寵物棄養，反思的空間是沒有。

外表純潔善良的白兔，背地裡其實是陰險毒辣狡猾的化身，這也許是導演為人世間許多表裡不一的人，賦予的反面教材和反諷吧，藉以塑造出一種外表與內心不合的矛盾性。

*寫於馬六甲Tanjung Minyak Ria，凌晨1點51分

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寫在南島離別前夕夜：I miss you

寫在南島離別前夕，又是一個感傷的夜晚，和4年前結束打工旅遊的心情一樣，只是這次有老婆在身邊，回去後返回原有工作崗位，而少了打工旅遊結束后的那種惆悵和對前途的茫然。

今天上午去了基督城Avon River的人工划艇遊船河Punting on river，是很棒的體驗，船夫Barry是一位長者，很耐心和詳細講解兩岸景觀，如初春盛開的花兒，以及一直在河中出現的野鴨。

艾溫河全長14公里，源頭來自南阿爾卑斯山的雪山融水，以及地下泉水，所以常年都不乾涸。初春水溫為8、9攝氏度。Barry途中給一隻取名為Lawrence的公野鴨餵麵包，旁邊也跟著一隻母鴨。船夫介紹，有一種黑色野鴨是New Zealand duck，牠能把整個身體潛入水內覓食一陣子，甚至能如魚般遊。艾溫河的野鴨吃水草，由於身上有厚油脂，冬天也照樣活動。問船夫，紐西蘭人吃野鴨嗎，他說有少部分人會吃，而秋季是獵野鴨的季節，野兔也一樣，有少部分人吃，郊區的人也擁有獵殺野兔的獵槍准許。

問他，怎麼會認得Lawrence？他說，Lawrence和其他野鴨與眾不同，因為牠敢靠近船。這是有靈性的動物呀，就和昨天在Kaikoura農場的那隻討喜牧羊犬(Sheep Dog)一樣。

在艾溫河坐著人工划艇非常寫意，只可惜天不作美，下起綿綿細雨和間中的大雨，令得我們好不狼狽，拍的景也不多。

喜歡基督城的Tram Car和Punting on river，都是由長者駕駛和划艇，特有一種懷古的詩意，一種很契合的畫面感。

過後去Bermingham Rd, Middleton的修車廠向Celine和伟华道別，那裡有我4年前準備展開環南島之旅前過WOF的回憶，場景都沒變，一切仍歷歷在目。Celine說，她在紐西蘭20年了，的確是看了一些變化，但紐西蘭的變化實在緩慢，所以對我這相隔4年又回來的異鄉客來說，紐西蘭是沒多大變化的。

說到基督城，見證過基督城美好的她始終認為，2010和2011年兩場地震后的基督城，始終及不上地震前那美麗的基督城，所幸近幾年來基督城也逐漸康復和在重建的軌道上。或許，對基督城來說，儘管重建和規劃成新的基督城原貌，但那也是“回不去的基督城？”

船夫Barry在划艇遊船河的解釋是，紐西蘭只是一小國(tiny country)，無法像日本和中國般富有，在經歷地震後便很快重建和恢復原貌。並說，兩場地震沒有震斷或使得連接艾溫河兩岸的橋樑有裂痕，醫院結構也無損。岸邊目前興建的建築物，都具備抗震結構，包括把地基打得更深和扎實，尤其基督城地質是屬於鬆軟的。

1. 令他感到自豪的是，紐西蘭的木質建築抵抗了地震使得中國和日本都向紐西蘭看齊。

我則告訴船夫，我曾參觀過威靈頓的國會大廈，地下層是有用滾輪支撐的建築結構，以便地震來襲時，能容許建築物滑動抗震。

Barry說，基督城上一次的強烈餘震有里氏5.3級，是繼兩場地震后規模最大的一次，希望震級能縮小。

下午兩點我們拜訪在Claremont Estate換宿的host Robert & Dorothy夫婦，能久別重逢，是種很奇妙和珍惜的感覺。來紐西蘭之前，我還一直猶豫要不要拜訪他們，因擔心自己的英文退步了，其實這擔心是多餘的，他們很開心看到我找回他們，而且還結婚了，帶了新婚太太Mey一起拜訪他們，真是個溫馨的下午，我們聊了很多，先從Claremont的回憶聊起，他們在兩年前結束了租約，農場主Mark回來接收了產業，他們也搬到了基督城，過著閒居的退休生活，日子過得寫意，但比起之前在Claremont的莊園時光，清閒下來畢竟還是不習慣，而且住的地方也小了很多，不過沒所謂，反正就只是兩老夫婦同住。

Robert形容，經營Claremont 3年來，他學了很多，包括遇到許多難得的人如我。他的就職生涯，曾在國際underwritter公司做過，也做過leased management，典型的從Specialist轉型為Generalist。他也和美人子聊了許多關於風險評估。

問起Robert和Dorothy的年紀，原來他們已經分別76歲和75歲了，剛在8月24日度過了他們的結婚53週年，但他們的樣子卻比實際年齡年輕。知道了他們的實際年齡，忽然一陣感傷湧上心頭，不知道會不會是最後一次見他們了呢。他們的開朗，和對生命的爽朗與陽光個性，還是感染了我！

今天沒有去什麼景點，但能和朋友見面聊天，覺得比看美景更為充實，還真是應驗了那句話：再美的風景，看了一次也就夠了；但一個地方會讓你一再回去，必定是那個地方的人，也就是人情和朋友。

*寫在基督城Upper Riccarton Rd的Airbnb host Roisin客房床上，晚上11點13分，第二天6點半得早起趕飛機去奧克蘭。

Queenstown雪山的領悟

早晨和老婆用早餐，坐在YHA Queenstown Lake的餐廳，望著對面的雪山，心裡有了一陣領悟：再美的風景，只要心有牽掛，或牽掛遠方的一些人事物，再美的風景都無法把你留下，只有心在那裡，那裡才是你的家！

*上午10點12分寫於紐西蘭Queenstown Lake Wakatipu湖畔青旅餐廳

《me bofore you》電影觀后感

Live Dignity, Die Dignity；生有尊嚴，死也要有尊嚴。

這是電影男主角William Traynor決定讓自己在瑞士安樂死，從瑞士寄出通知函上的字句。

重度殘障的男主角最后還是選擇了結束生命，他用他那有尊嚴的告別式，離開了這個世界。導演用一種很浪漫唯美的收場，來交待了安樂死這道仍爭議不休的大課題。

導演Thea Sharrock的高明之處，在于不唱長篇大論去呈現衛道之士和認同安樂死的爭辯，卻恰到好處掌握了劇情的高低起伏，讓觀眾在瞬間抓到那安樂死的戲肉的浮現，最后又把安樂死的“主權”交回給故事主人翁。

篤信《小王子》浪漫情懷的我，寧可相信William最后是拋下了他那沉重的身軀，回到了小王子那種了一株玫瑰花的星球，有玫瑰花陪著小王子，并在小小的星球上望著和守護著女主角Louisa Clark。就如此片中文譯名《我就要你好好的》，用我自己的直譯，則是《在你出現之前》，還是沒有《我要你好好的》這么濃縮整篇故事主題的言簡意賅。

在沙漠里的小王子拉著圣艾修伯里的手，告訴他，我的身體太重了，我無法回到我的星球去，幸好蛇肯幫我，讓我用最快最輕便的方式回去。

圣艾修伯里感到一絲寒意，同時很擔心，蛇是很危險的，只要被蛇的毒牙咬上一口，就會馬上死了；但小王子要的，就是這副拋棄臭皮囊的“離開”。圣艾修伯里在情感上感到不舍，并想要阻止，最后小王子被蛇咬了一口“死了”，圣艾修伯里相信小王子回到了屬于他的星球，并在星球上望著地球上的這位朋友。

William的“死去”，會不會有如斯的浪漫主義呢？我把自己的小王子觀念加諸其上，就有了。

導演在安排探討應不應該安樂死這段，做了些鋪陳，交待了William有一對開通的父母，愿意尊重兒子作出死的抉擇：這展現了西方主義價值觀里，對人權的尊重。人有活著的權利，但也應有死的尊嚴/追求。

旁人可以給我們在做考量時的意見和看法，可是最終的抉擇權還是要回到自己。對一名失去自主行動力的重度殘疾人，尚且能夠讓其自由選擇生死的權利。自以為愛他，卻要硬硬把他留下，為當事人所制造的痛苦，并不是幫他做抉擇的旁人所能理解的。

就如我們在生活圈上，伴侶和家人也許對自己有許多期盼，自己和伴侶或對孩子也有許多成龍成鳳的理想和目標；但想想，因為自己無法實現，或是為了尋求自己的“安全感”，而要求別人必須為自己而活、活在自己的期盼的影子下，美其名是為了他好、為了更有前途的未來，但這樣對當事人公平嗎？

Louisa想要改變William尋求安樂死的決定，付出了好多努力和做了好多事，包括帶William去聽莫扎特古典音樂演奏、乘私人飛機去“天堂”般的海島度假，但這些加諸在Wil身上的需求，說白了，會不會是Louis自己的期盼罷了呢？特別是“好好活下去”是多么正面的主流價值觀吶！而這對Wil又顯得公平嗎？Wil覺得他已沒有辦法回到過去的生活，而且繼續活著只會拖累身邊的人，萬一讓Louis愛上他，可就誤了Louis的終生。

從一開始到中后段，我都以為只不過是一部愛情片，但當浮現了安樂死的題材后，我不禁精神抖擻，仿佛告別那風花雪月的談情說愛，戲肉來了；但導演的可貴之處在于，安樂死是個嚴肅的題材，卻能用三言兩語去帶出，如胸口掛著十字架，猶如衛道之士的Louis母親反對安樂死的立場（質問Wil的父母怎能這樣做），以及Wil父母和醫生Nathan的認同和尊重，而呈現了對安樂死課題探討的對立面。

對基督教信仰者而言，只有上帝能決定一個人的生死，何來輪到人類自己操刀，去決定另個人的死亡？

而在Wil安樂死后，鏡頭呈現是一片綠色、看似生機勃勃的落葉正緩緩落下，落下時卻成了枯葉和地上的其他枯葉摻雜在一起，又被路過的人一腳把枯葉堆踢飛，有著一絲淡淡人死為黃土的意識：不管你生前多么輝煌或年輕，歸為黃土后，大家都是平等的。

或許從勵志還是所謂“正能量”的角度來看，這不是一部合適的電影，甚至可被衛道之士，攻擊為鼓吹安樂死、鼓勵自殺之嫌，但我欣賞導演的地方，在于他帶出了一項重要信息：每個人都有為自己做抉擇的權利；而作為旁人，一旦當事人心意已決，我們應給予完全的尊重，并用我們的愛和關懷，來陪伴當事人。

就像Louis，她也無法理解和接受當她為Wil做了這么多事，希望Wil能打消安樂死的原意卻不如愿后，她心中始終受到了一種失敗主義的沖擊。但她在受了父親的鼓勵后轉換念頭，飛到瑞士陪伴Wil走完最后的人生路，讓Wil毫無遺憾帶著愛而離去，是體現了對人權的尊重。

法國的景色很美，這也是近幾部電影凸顯的法國街景特色。看膩了美國大城市的好萊塢大片，來點歐洲國家小鎮的小清新，勝于在紐約街道上馳騁的超級英雄了。

電影用一種華麗的場景來包裝，如住在英國城堡里的富裕小開William，但在面對生死有命的大課題時，沒有人可以逃得過；只是，有錢人在死面前或許可以用有尊嚴的告別式，沒錢人也許就只能在病床上插管或等背后瘡疾發炎而死去吧？

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311初抵Tauranga金馬崙路194號~記錄（NZ day 6 ）

當心很空，空到一個自己有點不知所措，一直想往外尋找填塞心中那空虛的地步，儘管知道向外尋找，只是一種飲鳩止渴。

當心空到一個層次時，我總不期然翻回紐西蘭的回憶，告訴自己，自己在前年（2014年草稿）的此時此刻，自己在紐西蘭幹嘛，哦～自己在Timaru的JPNZ蘿蔔汁廠開forklift值大夜班。

我不確定用照片的時光機，把自己拋回那僅有一輪、相對較長的“叛逆期”是否恰當；但，那的確是我感受到一個人生活的，也許悠遊自在、逍遙快活，卻又難以避免需被啃噬的獨孤、寂寞，甚至帶點孤芳自賞的悲憫。

寫著寫著，怎麼就像是寫起那無病呻吟的無題散文了呢。

文字和照片，是最佳的紀錄。此時此刻的心情，值得我用鍵盤敲下只屬於自己的心情寫照，可以很自在經營只屬於自己的這片部落園地，而不需去在乎外在的呼喚、響應、追捧或批評等。

對過去的回憶，總難免因時光荏苒而開始模糊。這個時候，就需要借助儲存在電腦裡的照片，通過照片呼喚那被收藏起來的紐西蘭，讓那片記憶園地重現。

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一邊看照片、resize照片檔案，為照片書寫當時的心情圖說，是種結合過去與現在的感受，感覺很妙，雖然這樣寫部落格的速度會很慢很慢，卻是真正的“記錄”。

我喜歡記錄，因為沒有記錄的回憶，就像餘溫不在，很容易成為那似有若無的如夢似幻～

這是我在2012年3月11日星期天下午3點半，初抵Tauranga冒著細雨住進194號Cameron Rd Frankie家二樓房間的照片（照片紐西蘭時間傍晚6點08分），這會是我未來3個月在Tauranga採摘奇異果和在奇異果包裝廠工作而生活的地方。

當初拍照的用意，是要即時上載Facebook向媽媽報平安，告訴媽媽：看，我現在住進了一戶也是馬來西亞人的華裔家庭，居住環境和在國內無異，請媽媽放心。

房間給我的第一印象很整齊乾淨，我很喜歡，也沒有其他房客住進來，符合我對單人房的要求。雖然感覺是悶了點，但不用和其他室友打交道，不需要去忍受和遷就他人，終究不是一件壞事。

只是，住著住著，卻發現我似乎只是換了一個環境/房間生活，想法和思維還是維持原狀。我忽然害怕起我不懂旅行的意義，但又抓不到那意義是什麼。

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今天花了大半天時間在路上，從南島飛到北島，飛行時間不超過1小時，卻因從南島的濕冷，換到了北島的暖和。由於氣候和馬來西亞相近，而且很舒服，很快就適應了這股飛航、以及沒有Celine照應的轉變。

昨晚住進舒服的Celine家，她家就在機場5分鐘車程內。清晨5點多我起了個大早，Celine先生偉華犧牲睡眠，用私家車送我去基督城機場，6點10分得入閘。

自助登機Kiosk

不知怎麼，總覺得在基督城沒有工作機會，一想到背包客傳聞在從地震中康復的基督城，只能從事建築、電工、種樹等粗重活兒，心裡就抗拒了。

心裡始終抱著一股憧憬：我來紐西蘭打工旅遊，要從事的就是有紐西蘭“風味”的果園工作，至少能和奇異果碰上邊的，而當時向在基督城背包客棧韓國女生Sue接收到的資訊，奇異果工必須“北漂”，而她又分享住過Tauranga Frankie家的美好，重點是Frankie是馬來西亞華人，文化語言上的無差異，讓我迫不及待想告別基督城而去；但心裡隱隱然又有股聲音，基督城我一定會再回來看你的！這座因遭遇地震浩劫正重生的城市，我被你的韌性和重建給感動，希望我能給你力量！

飛機抵達奧克蘭機場時，飛機穿過機場上空一大片的厚雲。降陸後，才知道奧克蘭被秋季的淫雨和雨霧給籠罩，根本看不到遠物。只記得飛機在接近降陸時，看到機場旁是一大片的湖泊。

一個人的旅行，不多不少會寂寞襲上心頭，特別是大清早一個人下機，走在陌生的奧克蘭機場等待取行李時，見到這名洋小友自得其樂在玩著行李輸送帶，頓時感到一陣溫馨。

坐上巴士，把大背包寄放在行李架上。巴士離開機場，看著我即將生活的陌生北島，心裡五味雜陳。等待我的會是什麼新天地呢？在基督城短暫住了5天，培養起的那股熟悉感，馬上被北島的陌生感給取代了

在機場坐上開往Tauranga的Intercity巴士，巴士來到北島大城市Hamilton，必須下車轉搭往Tauranga的Intercity巴士，第一次因轉車踏入紐西蘭的購物中心Westfield上廁所，充滿新鮮感，也花了紐幣5塊半吃了頓麥當勞Big Kiwi早餐。

從奧克蘭機場開往Hamilton的是一輛大巴車

我在紐西蘭的第一頓麥當勞早餐。作為全球化產品，麥當勞的共通性在此時派上用場，坐在熟悉的麥當勞餐廳內，我得以短暫免除異地文化衝擊。

打開餐盒，裡頭有兩根大香腸、蛋餅、肉餅等，還有牛油、草莓醬、番茄醬（紐西蘭快餐店完全不提供辣椒醬），是頓豐富早餐。

接觸到在南島沒有的Westfield購物廣場。紐西蘭有3/4人口住在北島，北島理所當然比南島繁榮，而Hamilton是紐西蘭大城市之一。

紐西蘭推崇無碳交通，腳車為其一，Hamilton轉站發現到可以鎖腳車的腳車室，提供騎士寄存腳車的方便。

從漢米爾頓往Tauranga的搭客不多，從大巴車轉搭小巴，行李則托運在後方拉著的寄艙

巴士越接近Tauranga，心裡就越忐忑，從顛簸的旅途，『忽然』走向安定，不禁感到害怕，這有和我打工旅遊的初衷背道而馳嗎？怎麼覺得我還沒投入NZ的異鄉情懷，我又『回去』了熟悉的馬來西亞生活模式？圖為從Hamilton開往Tauranga的NZ農場

巴士抵達Tauranga CBD的i-Site旁車站是下午2點20分，Tauranga也被一片陰天籠罩著，心情也悶悶的。我先在i-Site逛了一會兒，星期天陰天的下午，i-Site冷冷清清的，我索取了一些Tauranga的資料，希望對這座我即將生活的北島城市有些片面了解。背著大背包腰酸背疼，把大背包放在地上，看看時候不早了，天空也下起小雨，於是冒雨循方向往Cameron Rd走去。

i-Site旅游資訊中心，可說是紐西蘭每座城市的座標，通常坐落在中央商業區（CBD）或旅遊區，或車站附近。Tauranga是北島大城市，所以i-Site也頗具規模，並有一空間為城內藝術中心

Tauranga中央商業區一隅

我在接近時，走錯上了隔壁的按摩院，還遇到了一名按摩女郎瞪著我，看看情況不對，趕緊退下樓梯，此時打電話給Frankie太太Yvone，她說我走錯了。我在底樓等，看到她帶著小瓜來接我，一個背著藍色大背包的被小瓜們稱為“大哥哥”的我，就這樣踏入了一個有遮瓦之地，暫別了初抵綿羊國那毫無目標、顛沛流離的前幾天。

Frankie是一名很有生意頭腦的房東，他的家在好幾年前，便陸續出租給背包客和工簽人士居住。當然，他對待房客的方式也很有一套，見人說人話，見鬼話鬼話，對付拖欠房租的印度房客，更有他的一套本領。

初抵步的第一天，對環境非常陌生，非常驚訝於樓下住著的竟全都是印度人和幾名菲律賓女子。怎麼，我來到了彷彿是在馬來西亞被稱為“外勞村”的地方？而我自己也成為了“外勞”？

在對環境仍小心翼翼和緊張兮兮的我，仍處於適應期的當下，樓下的印度訪客大哥Ana把他煮的印度咖哩飯很阿沙力地請我吃，我當然感到開心和溫暖，彷彿離別Celine，在Tauranga也有人照顧得好。至於後來和Ana一幫印度人因採果而漸行漸遠，那是後話了。

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圖說：


這便是我這背包客初抵貴境的全副家當：左上角是不太實際的髮油（結果原封不動帶回國）、藍色那罐好像是剃須膏（沒用著）、Redoxon維他命C丸、易攜擠壓式的塑膠水壺（完全沒用到）、travel adaptor（沒用到）、塑膠袋；右邊是供在果園工作用途的牛仔長褲、冷帽。

中間格左邊是兩本書《牧羊少年奇幻之旅》和被譽為打工旅遊“聖書”，農曉城所著《打工旅行：紐西蘭273天》、三角的Toblerone巧克力、基督城和Tauranga i-Site拿的旅遊手冊；右邊是個人換洗衣褲。

最下一格左角是，充滿新鮮感的紐西蘭零食和食品：最便宜的Pam牌洋芋片、價格最廉宜的Budget牌蘇打餅和杯麵、手提電腦電插座、滑鼠和Celine送我的紐西蘭Manuka蜜糖。

獲贈這罐紐西蘭蜂蜜特產時，心裡暖洋洋的，只因住進Celine家時，和她說起我喉嚨有點不適，她便馬上送了這罐未開封的全新蜜糖給我，當下感受到在異鄉備受關懷的溫馨感。直到如今，我對這包裝的Manuka Honey仍有這番回憶。

右邊則是我自作聰明，飄洋過海帶來的手套，後來才知道在果園採果用的手套，由工頭提供每天換一雙。左下角是我的大背包，當時竟連包裝沐浴露都帶來了！真服了自己！

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失語的時代

不知道是不是我們已習慣性使用電子產品溝通和說話，當沒有3C特別是智能手機的時候，我們都發現自己忽然進入一種失語的狀態。那種失語，就算拿起一支筆，也不懂要在紙上塗塗寫寫什麼、或坐立不安、或純粹只是在一種低語呢喃中的摸索前進？

雖然工作時已用了電腦整天，於是還是打開電腦，也許在鍵盤上的敲敲打打，會令自己舒服點？

在這個人人都能創作、人人都是文字寫手、人人都掌握話語權的年代，文字的趨向多面化、多功能化，可以是激勵與鼓動人心的分享話語，更可以是毫不留情撕裂人心的刀鋒劍語。

網絡的匿名性質功能，讓網友“逆向思考”，把白的說成黑的，和政客們“把白的辯成黑的”和“指鹿為馬”的本質其實是相同的。

所以，就算我很想把一些意圖公開撻伐的事情上載到網絡社群，如張民生po在個人臉書，Aeon Bandaraya有一對在逛超市的華裔年輕男女，女的竟盤膝安坐在購物推車內，由男的推車而行，典型的“腦殘”與“白目”足以引起公憤畫面，但還是強行打住，因為有過po圖Tesco停車場一名粗心車主把車匙插在車門，結果被網友攻擊“是在害可憐車主的車子被偷”；我不否認，當下卻有一番盼引起關注的seek for attention心思，因此受到網友的這番對待，自也沒必要感到意外。

果然，民生的外甥把照片轉發到《馬六甲人》，馬上引起強烈回應，但留言者並非撻伐該對男女，反而是揶揄和挖苦po圖的uncle不甘寂寞，人家只是在曬情趣云云。足見網絡世界的道德觀顛倒，無法用常理去看待。

這再次證明，不能用一般的理解力，去看待和評斷這個FB新族群在網絡社區的操作，因為，那是有別於常理的“逆向思維”。看來，要在網上安然馳騁，必須緊記：認真你就輸！

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《Eye in the Sky》電影觀後感：遠程殺人不濺血

在戰爭的時候，人命可以簡化到用一道數學題來概括。例如，“殺”一名小孩，可以“救”熱鬧市集裡80名『很大可能』死於自殺式炸彈襲擊的人命。那麼，是殺，還是不殺？

《Eye in the Sky》（中譯《天眼》）這部以打恐為題材的無人機戰爭電影（Drone War），題材和去年上映的《Good Kill》類似。

擔任現代高空狙擊手的無人機駕駛員Steve Watts，在2萬英尺的高空上，當面對指令要發射導彈摧毀和殺死地面上的恐怖分子，卻發現射程毀損範圍內，忽然出現了一名賣麵包的小女孩，而這名小女孩在不久前，還愉快地在鏡頭前搖呼啦圈，展示其純真無邪的片段。交織於倫理、道義、服從、紀律的掙扎中，他該做出什麼抉擇？

Good Kill以在阿富汗的打恐為故事背景；Eye in the Sky的地點則換成在非洲肯雅，但兩者所探討的人性倫理議題都非常相近。

在看似完美的狙擊行動中，忽然殺出的小孩，震響了軍事人員心裡那番對人性和道德倫理的掙扎，但在按下了導彈發射鍵後，殺一人和殺很多人其實已沒有分別。以殺戮心理學來說，從（殺人）0到1，必須經歷很大的心理掙扎，但從1到 ∞，人性已被磨滅，成了被仇恨掩蓋的殺人機器。

就像，當發現恐怖分子Danford沒被第一輪導彈炸死，駕駛員在接受第二輪的指令時，已毫不猶豫對準目標按下導彈發射鍵，畫面換上了被炸成肉塊的恐怖分子耳朵，經電腦對證後確認為目標恐怖分子。


科技的進步，在軍事科技取得突破的先進國，將官們可以舒服坐在倫敦內閣會議室，遠程遙控殺人於無形；而在美國空軍基地的無人機駕駛員，則緊盯屏幕和接收指令，作為發射導彈的考量。

沒有近身肉搏戰的血肉模糊、也沒有刀光劍影的慘絕人寰，在這種“殺人不見血”的戰場下，所灌下的仇恨，才是如茁壯萌芽的毒花，就算把恐怖分子清單上的通緝犯全剷除，但不斷衍生的新恐怖分子，那不在觀察名單內、化整為零的茁壯開花結果，才是防不勝防的。我想，這是導演Gavin Hood要告訴電影觀眾的價值觀吧。

2009年曾執導《X-Men Origins》的導演，在鋪陳出強者對弱者的“偽善”，個人覺得相當到位。原本負責指揮逮捕英國籍女恐怖分子Danford的Katherine Powell上校，在通過偵測發現到恐怖分子已準備就緒，綁上人肉炸彈要到市集引爆（預測與判斷），而改變為狙殺的命令。

在瞄準目標，準備向肯雅一處遭地方武裝民兵控制的屋子發射導彈，以殺死在屋內集結的5名恐怖分子時，忽然一名賣麵包的小女孩Alia闖入鏡頭和射程範圍內。於是，萬里之外的英國兩處指揮室和美國空軍基地的無人機駕駛員，正激烈爭論該不該射出這枚導彈。

以政客的官僚體制出發，從人在指揮部的部長（國防）、外交大臣、甚至到英國首相，就是否下決定發射導彈都顯得莫衷一是，每個當官的都以保護自己利益為前提；武將則和政客相反，以執行軍事任務為前提，該戰則戰，以免貽誤軍機。

政客害怕格殺計劃的洩漏，尤其整個過程被作為證據上載到Youtube，而引起嚴重的公憤，因此考慮到與其殺死一名小女孩，讓恐怖分子贏得宣傳戰，倒不如讓恐怖分子在熱鬧市集引爆人肉炸彈，轉而讓恐怖分子備受抨擊，“正義”站在己方這邊。

武將的思路則顯得直接，沒有太多的利益盤算，只有人命的加減乘數計算。殺一人而能制止一場巨大的恐怖暴行，這樣的犧牲是有必要、也是值得的。中國古戰場很早以前，就以“一將功成萬骨枯”來形容這幕。

到底“正義”站在哪裡？看起來正義是在英美聯軍，但“正義”背後的，才是非正義的邪惡呢？

導演在這一部分刻畫的很有臨場感，那樣的爭論不休，真令人擔心恐怖分子集結完畢離開屋子，事前的佈局全都前功盡棄。而在無人機駕駛員強烈要求重修射程損毀評估，得出評估損害低於50%（實際最大損毀是65%），Steve Watts在滿臉是淚的情形下，按下了導彈發射鍵，“一如所盼”，小女孩沒有當場慘死，但被爆炸瓦礫擊中，身受重傷倒在地上。

滿臉是淚執行格殺命令，那一幕真令人“動容”，就算無人機駕駛員心中有千百萬個無奈也好，他還是殺了一個人，只是這人命沒有死在他的視線裡，人命在倒地後還能掙扎“蠕動”，那是一種人性偽善所期盼的畫面？而小女孩最後還是死於醫院的搶救中。比起當場慘死，這能令駕駛員心中好過點？

在Mission Accomplished的勝利中，恐怖分子通緝犯全都被剷除，但仇恨的幼苗反而在肆意滋長，恐怖分子集團會如何加大宣傳戰，強調這是異教徒對穆斯林的屠殺；而喪失愛女的腳踏車維修師傅，在悲憤下又會對殺死女兒的敵人有怎樣的報復心，最起碼這名父親肯定是站在同情恐怖分子那邊了。死了5個恐怖分子，但將崛起50個、甚至500個恐怖分子，這場打恐戰注定沒完沒了。

而電影對於兒童的憐憫，是否意味只要不是老弱殘孺，就有被格殺的罪有應得？

這是一幕血淋淋的戰爭刻畫，在遠離戰爭硝火的現代文明社會，我們難以體會到戰爭的殘酷。但恐怖主義的無孔不入，其實已把地球上的每個角落，捲入了戰爭的漩渦。

在『打恐』、『反恐』、『人肉炸彈』的拉扯中，幕後集團能得到的巨大利益，相信是需要另一部電影去刻畫的了。

整體而言，這是一部成功的商業片，劇情刻畫的激動人心，也傳播了一些價值觀和理念。只是，在步出電影院後，又有多少人會重新審視打恐和恐怖主義的拉鋸呢？

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導演還是用了典型的西方主義，來描述被視為“恐怖主義溫床的”伊斯蘭世界，女性在這樣的世界裡如何被扭曲，和只是一道附庸。

小女孩Alia外出賣麵包得披上長巾，回到家則迫不及待把長巾脫下，拿起父親用腳車輪胎改裝的呼啦圈搖個不亦樂乎，但還是不小心，被一名前來修腳車的男士給發現，男士用很不滿的語氣在質問父親，她在做什麼。父親則馬上喝止，要Alia以後不准在這些狂徒面前玩耍，但Alia始終是父親的心肝寶貝，父親滿懷心疼地看著Alia在閉起大門裡的有限空間，自由的搖呼啦圈。。。

Alia在房裡學數學時，母親通知父親有修腳車的客人到了，父親很緊張要Alia馬上停止作業，小心翼翼把數學本子壓在不被發現的地方，然後才敢打開門迎接客人。

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城堡逸事

關於城堡或城牆，我們總有許多想像空間，更何況是鋪滿在城牆上的濫觴歷史？

城牆，總和戰事脫不了關係，那是一種古軍事文化的防禦機制。來到現代，就算城牆的軍事功能式微，但每個人的心中都築起了一座城牆，這座城牆的厚度，是伴隨著人生閱歷而成正比。從心中的高牆，到建立起實體的城牆，讓我們總對牆裡和牆外，懷抱著一探究竟的好奇心。

電影《十月圍城》的經典台詞：“城裡的人想出去，城外的人想進來”，把城牆同人群、社群的一分為二，做了最大註解。

若留意中國國共內戰的歷史紀錄，共軍在長春圍城戰中，把東北長春城圍困150多天，實行軍事與經濟封鎖，不許一個老百姓出城，打贏了國共內戰的前哨戰，但最終也有10萬難民餓死。

閒話說多了，畢竟城堡總那麼容易勾起我們那麼多回憶。其實，此篇主題在於馬六甲知名的歷史與旅遊地標——聖地亞哥古城門（Porta De Santiago），我們總習慣性稱之為A' Famosa，也有人稱為寓意美麗的葡萄牙語Formosa（福爾摩沙）。所以，在進入《城堡逸事》前，為古城門“正名”是必要的。

根據葡萄牙後裔Marin Theseira昨晚在甲華堂人文館一場講座的解釋，葡萄牙殖民者建起的A' Famosa城堡，已在戰火中被毀，較後的英國人也把城堡全拆了，只剩下如今的一座孤單城門，憑弔和見證那有過的歷史。

照片摘自旅圖 Simple Route臉書。攝影：賴碧清

有趣的是，馬汀引述一項非正式的學者研究，這道城門是當年住在城裡的人，用於出城倒垃圾的必經城門。

由於昨晚放工後精神萎頓，講座上好多時間，是處於半迷糊、半清醒狀態，錯失了好多精彩環節。讓我精神抖擻的，是很多人關注和有興趣的：為什麼葡萄牙人留下了葡萄牙後裔，卻沒有葡萄牙建築；為什麼荷蘭人留下許多建築（荷蘭紅屋/總督府、荷蘭歸正會教堂/基督堂前身），卻沒有一位荷蘭後裔留下？除了古蹟區裡一些不幸客死異鄉的荷蘭人和小孩墳墓？

馬汀的解釋是，葡萄牙人是帶著“3G”理念出海開拓殖民地：Gold、God和Glory。當時的馬六甲以“黃金半島”著稱，自然吸引歐洲探險家和航海家，此為經濟利益；葡萄牙人信奉天主教，為上帝傳播福音責無旁貸；封建時代，為國王開疆闢土，擴大帝國的版圖，乃是為國王、家族和自己帶來的一種榮耀。

“葡萄牙政府鼓勵葡萄牙人與當地人通婚聯姻，甚至把國內的一些孤兒帶來，和當地人結婚，形成了葡萄牙後裔如今遍布全世界。為了鼓勵異族通婚，葡萄牙政府對通婚後代給予相同的公民地位，不因是混種人而有二等公民待遇。”

馬六甲葡萄牙後裔所操的是Kristang語，為古葡萄牙語的一種，儘管該語系或已在葡萄牙失傳，反而在千里之外的馬六甲，延續這道非物質文化遺產（Intangible）。

至於荷蘭殖民者所留下的物質性遺產（Tangible），馬汀的解釋是，由於荷屬東印度公司還是以印尼巴達維亞（今雅加達）為核心，隨著在印尼的角色持重，馬六甲對荷蘭殖民者逐漸成為一種依附的角色。慢慢地，荷蘭人也逐漸放棄馬六甲，一直到1824年與英國簽署英荷條約，由英國人進駐馬六甲為止。



照片摘自雷昇杰 Sengkit臉書

在馬六甲的葡萄牙後裔，身份上是殖民者的後代，談起自身的身份認同，60歲的馬汀似乎眼泛淚光，以身為葡裔為榮。

只是，這個族群如今處於歷史的夾縫，因為發展的擠壓，把他們從世代散居在Tranquera海邊、Kubu（葡萄牙街）、Bunga Raya和怡力Praya Lane，“趕到”了1930年才逐漸成型的葡萄牙村；也因為如此，社會上普遍都以為葡萄牙後裔是世代居住在Portugese Settlement。

族群的式微，到最後只能有一塊地來保護自己。就像“唐人街現象”，不也說明了這一切？

文末，還是需要給古城文化工作者賴碧清一個掌聲。世遺普及教育做起來不容易，也只有一小步一小步的踏出，才能聚沙成塔、眾志成城了。

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熟為黑，熟為白？

小時候看電視劇，總喜歡揪著大人問，誰是好人，誰是壞人？

長大後，一次朋友問起某派系的政治人物，哪邊陣營是“好人”，哪邊是“壞人”，我則一時語塞，還真答不上。

是非黑白本就不是三言兩語之間能說得清楚，更何況身處的是灰色地帶的洪流？但儘管如此，在大是大非面前，還是要堅定站穩立場，捍衛那僅有的正義和公義，否則正義變成了爭議，就此爭議一生。

我只能告訴朋友，誰是好人誰是壞人，由於所處立場的不相同，沒有人能答得上來；充其量只能答說，哪邊陣營比較受人歡迎，哪邊則不，畢竟從自己的角度看敵人，敵人是壞人；但從敵人的目光看自己，自己又何嘗不是壞人？

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近來迷上了新加坡8頻道配合去年SG 50而播映的《信約之動蕩的年代》電視劇，進入接近尾聲的劇情扣人心弦，充滿張力的情節，令人對身處於那大時代洪流的男女們，那不由自主的命運安排深有感概。

同為兒時好友的主角男女，長大後各分道揚鑣，一個為了理想負笈英國考獲了法律學位，回國後成了政治部大頭；一個為了主義加入當時盛行的地下組織，逐步走向森林游擊的“顛覆份子”；一個加入黑社會，成了身不由己的私會黨老大。

在價值觀明確的文明今日，黑白看似可一手拉開般的分明；可黑白分明的實際情況，從古至今都處於一片渾濁，皆因人心乃善惡並存，又何來絕對的善、絕對的惡呢？

政治部阿頭看似身處白道，有著法律和社會規範所賦予的權力，而得以為所欲為（看回今天無法無天的政棍，更是如此）；地下組織被當權者打壓，是破壞和顛覆社會的恐怖分子，但所擁有的武力令人不寒而栗，目的卻是建立一個充滿理想、人人平等的共產社會主義？黑社會老大看似被人唾棄的黑道分子，卻秉持著講義氣和熱血精神。

熟為黑，熟為白，在這錯綜複雜的糾葛中，我們模糊了？

地下份子洪丹勇捲入組織的清算爭鬥，儘管自己為理想拋頭顱灑熱血，到頭來卻差點死在同志的石塊下；而洪丹勇為了達到所謂的理想和目標，也是不擇手段六親不認，包括搞暗殺，這是馬共份子的典型手段。

政治部阿頭為了滿足自己更大的權力野心，要確保自己在年底的選舉中勝出，以便擔任內閣部長，於是聯繫了兩邊各敵對陣營的黑社會，要求作為自己的樁腳，動員選民投他。

新加坡電視劇雖點出了政治的黑暗、政治是野心家的權力鬥爭工具，始終沒有台灣鄉土劇的深刻與內涵，只能點到為止，但也隱隱約約，讓觀眾體會了政治圈的黑暗，野心家如何在那陰暗的角落中上下其手，美其名曰自己為為國為民的政治家，如幫助爭取了公民權法令，保障南來移民的公民權地位，實則為爭鬥私慾。

政治部阿頭張晏（陳羅密歐飾）為了消滅他所討厭的人，驅使黑社會阿頭白狗（黃炯耀飾）命令屬下去殺另一名黑社會頭領胡佳（陳泓宇飾），胡佳的女性好友糖水妹，卻成為被綁架和挾持來威脅胡佳的工具，最後慘遭姦殺，死得淒慘，令胡佳痛不欲生，誓要殺了早前背叛他的兇手鐵齒。

就因為張晏的這道私慾，累得糖水妹枉死、胡佳的冤冤相報，種種一切皆因一人的起心動念而起，是為“緣”也。

上一部觀劇對“緣”的深刻，來自於《轉捩點》，就因一名富豪的色心，強奸了一名中學生，而引起了後來的許多紛爭、謎團和矛盾，人心叵測，古往今來，亦是～

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我看台灣總統大選

台灣實現第三輪政黨輪替，中國以外華人世界的中文媒體，都以“台灣史上第一位女總統”，來突出民進黨主席蔡英文終於“出彩”的形容。

隨著男女平權，其實已無需刻意去強調男總統或女總統，就像德國總理默克爾、前英國首相，有著鐵娘子之稱的撒切爾夫人，都是女流之輩，唯能力和表現，就是比男性更勝一籌，倒也不必去刻意突出這“女”的身份。

猶記得4年前的台灣總統大選，當時還在芙蓉，不到一個月的時間，2012年3月5日就要飛去紐西蘭，實現我的打工旅遊異國之夢。

當時芙蓉住的郊外嶺租屋，安裝了台灣公共電視，基本上是很近距離感受到台灣總統大選的熾熱。

當時尋求連任的小馬哥形象大好，儘管島內年輕人已對從2008-2012年任內建樹不大的馬英九口出怨言，但海外華人幾乎一面倒，都支持馬英九連任凍蒜。

包括我，也許是受到一位朋友的感染，也受到小馬哥正面和正直不粘鍋的清廉形象給感召，在情感上希望馬英九連任，也希望國民黨繼續執政；

不希望蔡英文中選，或多或少受到媒體的影響，認為蔡英文無法提出一套明確有主張、卻能繼續和中共維持良好關係的兩岸論述。while，能影響和掌握大眾對一位領袖或事件的觀感，這就是話語權（媒體）的力量，它是一種循序漸進的潛移默化，變得讀者/大眾認同了該媒體的論述。

也許，國民黨在經過了2000年慘敗，台灣實現阿扁掌政的第一輪政黨輪替以來，12年的時間內臥薪嘗膽，國民黨也淡化了過去那予人黑金政治和貪污腐敗的負面包袱，來個形象重新定位。

蔡英文在2012年的那場總統選戰中鎩羽而歸，但這沒有阻撓她回去黨內，對黨內各派系大佬進行的整合，使得老樹盤根的民進黨各山頭大佬，願意支持她這女流之輩，4年後再次逐鹿總統寶座。

馬英九當選，當時我很高興，彷彿自己心中的期盼得到了滿足。但與此同時，國內一些比較有“進步思想”的年青人，特別是留台同齡的，卻認為不是馬英九當選，因為馬英九在4年的任期內，無法給到台灣人要的東西。

當然，許多年長者、甚至我都不認同這種論述，但這種“不認同”的基礎其實很薄弱：我不在台灣生活，島內政治給台灣人的、島內人士所感受到的生活壓力，都不是身在彼邦的我能體會的。

同理，我不是台灣人，又怎麼能代台灣人期待/抉擇屬於他們的命運呢？這對台灣人無異是不公平的。

就像去年新加坡SG 50全國大選，執政人民行動黨取得比上屆更輝煌的壓倒性勝利，國內許多在505變天不成而懷著一股鬱結情懷的年青人不禁感嘆，怎麼新加坡人不願改變呢？評論界也出台一些列明新加坡人追求安逸生活、處於穩定社會現實的“不變”因素，去分析（結論）新加坡人在大選為何繼續政治保守。

還是那麼一句話，我們不是新加坡人，又怎能把我們在505大選變天不成的落空，冀望在彼岸，期待由新加坡人替我們去實現呢？那也只是一種“虛幻”的期待感吧。

去年10月在台灣旅行，在台中包了一部車子遊覽新社。印像中，國民黨籍市長胡志強在任期間，打造了“大台中市”，堪稱是不錯的執政成績單，於是和開車的60多歲司機A Pek（徐文鐵）談起這件事。

A Pek對胡志強的評價倒是中肯，“胡志強是不錯啦，是認真有做到東西。可他在位太久了啦，我們台灣人覺得，在位太久總會有一些弊案（被掩蓋），所以還是要給他換一換。”

台中A Pek的小黃

在台中市時，A Pek還刻意向我指出胡志強任內建的好幾座跨河橋，晚上開啟了五顏六色的霓虹燈，塑造出一片美感。A Pek說，好看看是好看啦，但實際作用有限，雖然他也經常帶孫子去那裡的公園散步吹河風。

A Pek要我看台中市新建的許多高尚住宅，其中一棟強調著防企及大地震的高級公寓，叫價一單位是4千萬台幣。樓市價高企，又怎不叫望屋興嘆的台灣年青人火滾？正如鳳凰評論網說的，朱立倫打出了失敗的競選主軸“台灣拼經濟”，其實應該是“拼口袋”才對！

要了解一個國家、或一座城市，和德士司機的對談，是最快的捷徑。

我們可以把台灣人對領袖在位太久會產生弊案的聯想，理解成一種政治民主社會的高度成熟；也可以將之詮釋為“做不好，就換”的選民情緒。

無論如何，在藍綠分隔南北（台灣）執政的年代，台中屬泛藍陣營，民進黨始終無法跨過濁水溪，把台中染綠。

但去年的九合一選舉瓦解了泛藍的神話，綠營不只衝破濁水溪，首都台北市長也落於無黨籍親綠的專科醫生市長柯P手中，國民黨僅剩下碩果僅存的新北市長朱立倫。

這次的立委選舉，民進黨連淡水河也攻破，打敗基隆立委、前台北市長郝龍斌。整個台灣北中南、總統府和立法院完全染綠。

蔡英文當選，最受關注的是台灣與大陸的兩岸政策。在這道重要的立場，蔡英文的回答是：“將建立具有一致性可持續性的兩岸關係，以普遍民意作為推動兩岸關係基礎，保持海峽兩岸和平現狀，以創造人民最大利益和福祉。”

蔡英文在短短4句中，提到了兩次“人民”，“和平”、“利益”和“福祉”各一，明顯的，蔡英文不會走上陳水扁與大陸硬碰硬的老路，反而不排除會盡力化解中共對民進黨的不信任和敵視。

不過，強調台灣本土意識的民進黨，在先天上注定不能和中共走得太近，國民黨就是個鐵錚錚的例子。台灣人民認為國民黨政府經濟上對中共政權有所求的情況下，把台灣給“賣了”，所以在這次的選舉中，集中把票投給蔡英文。當然，蔡英文深獲年青選票和首投族的青睞，更是這次取得壓倒性勝利的助益。

在蔡英文執政下的民進黨，會和大陸保持怎麼樣的關係，台灣的未來輪不到我們來擔心，台灣人這次用選票選出了蔡英文，更大層面是反映了對馬英九執政8年的不滿與怨憤。

正如蔡英文所言，2016年台灣總統大選第三輪政黨輪替，台灣人向世界展現了驕傲。

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不能捅破的窗紙

吸電子煙不等同於抽煙，這是馬六甲首席部長依德利斯哈倫1月13日在EXCO PC面對媒體時，對在禁煙區吸電子煙的詮釋。

根據言下之意，其實說得很白：煙客在禁煙區可以自由抽電子煙，不會遭到執法當局取締。

只是，當我把這道問題拋向尊貴的時，尊貴的沒有正面回答，而是“婉轉”指出，“目前未有一套法令或有力研究，能證明吸電子煙等於抽煙，包括電子煙噴出的是水蒸氣（wap），而非抽煙噴出的煙（asap），因此州政府需要三四個月進行相關研究云云。”

尊貴的沒有明確說出，煙客能自由在禁煙區抽電子煙。儘管其言下之意確是如此，但既然他沒說，我可不能代他說，否則就犯了“過度詮釋/代人詮釋”的毛病，隨時又要被列入不受歡迎名單。可見，用“不能捅破的窗紙”來形容這現象，並不為過。

所謂的“窗紙”，窗紙後的景象多半是半見半不可見，尚有一層朦朧，但窗紙能夠遮得了多少，還真猶抱琵琶半遮面了。不過，自以為能讓窗紙後的景象一目了然，而去捅破窗紙的“肇事者”，對建立窗紙的人而言，肯定不會讓捅破者好過。

身在主流媒體，批判思考似乎不適宜，儘管常自我強調/辯護記者不是“錄音器”，也不是“你講什麼，我寫什麼@你沒講的，我不能寫”的照單全抄，但實際的採訪工作，要的就是這樣的“有文必錄”。要說是自我保護也好，要指責是不得罪人的犬儒心態也可以。

附上《姚再添的神化》，也許是在替自己重新定位？有時在一個行業久了，未必是越來越清醒，反而是越來越渾濁、昏昏沉沉的。。。官場上常說“難得糊塗”，我卻是“糊塗度日”；看來糊塗也未必是件壞事，反而能讓自己不去想太多、放棄掙扎，安於現狀，做個聽話的人？

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森州馬華一代強人姚再添患癌病逝，走完了充滿爭議的一生。翻開各大中文報對姚再添辭世的報導，最吸引眼球的，莫過於有著“愛心議員”之稱的姚再添，遺體火化後遺留的340顆舍利子、以及骨灰撒入大海時，在海面上形成的“龍形”奇景，採訪記者更將之描繪為“象徵姚再添已往生西方極樂”的判斷。

本文無意去論斷姚再添一生的功過是非，但姚再添生前熱心於慈善事業，創辦愛心腎臟專科醫院及馬華愛心洗腎中心，在社會上享有崇高的形象和地位，此乃不可動搖。

套用華人傳統價值觀的理念，人死後蓋棺定論，生前的功過自被載入後世史冊；但別忘了，隱惡揚善更是華人社會的“美德”。

華文報此次對姚再添的報導，甚至不惜“造神”到把姚再添塑造成為一名“完人”，將姚再添的形象拱托到神臺上，就算我自己是華文報記者，在把報紙掩上後我不禁自問：有必要如此嗎？

人生在世，沒有人是完人，更何況是一名社會領袖。姚再添生前一些充滿爭議的事蹟，對比死後這樣大篇幅的造神報導，落在一些相關的公眾眼裡，不得不對報館的公信力產生了疑問。

猶記得90年代我初培養閱報興趣時，當時接觸到的中文報，對姚再添所塑造的形象，就是一名“森州愛心議員”。

到我有機會2011年在芙蓉當記者時，問起同行對姚再添的評價，卻不是報紙上所看到的如此正面，那是對我造成的衝擊：原來實情永遠是和報紙上知道的不一樣。

對於媒體造神運動，身為新聞工作者，連我自己都感到混淆，這到底是新聞競爭上，人有我也要有的姿態；還是因為讀者愛看，報紙就給讀者這樣的餵養？

姚再添的神化，令我撫卷嘆息，而我依然是圈內人，也只可點到為止了，但求自己不會被捲入下一波造神運動的漩渦里。

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